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亦詩亦畫，亦寫真：央美館藏作品展看古今人物風貌
“從來風俗亦有詩——館藏作品中的古今人物風貌”展覽現場 中國古代風俗畫作為一種獨特的藝術形式，自兩宋以來獲得了較為廣闊的發展空間，不僅具有“風化幽微”的教化功能，還通過對市民階級、市井生活、節日習俗等題材進行生動描繪的視覺圖景，展現了相應時代的社會風貌和文化特征，具有既反映日常生活又體現歷史真實性并可“雅俗共賞”的特點。在現當代，隨著攝影與影像技術的普及，現代藝術家們以現實主義的視角和浪漫主義的情懷同樣捕捉著當下的瞬間，借助鏡頭的視野與感光的成像，定格事件，渲染時代。盡管風俗畫與攝影的表現手法跨越數個世紀，但它們在“寫實”的審美特性和“寫真”的精神內核上卻始終如一。
日前在中央美術學院美術館正式開展的“從來風俗亦有詩：館藏作品中的古今人物風貌”正是圍繞這一主題所精心策劃的藏品展，該展在2024年全國美術館館藏精品展出季活動中入選《2024年全國美術館館藏精品展出季活動目錄》（共30個項目）。本次展覽將古代風俗畫與現代影像并置，旨在通過現代作品的視角，引導觀眾更深刻地理解古代風俗畫中的人民性與詩意情懷。展覽共分為“頌太平景觀”和“捕尋常一瞬”兩個板塊，展示了社會禮儀與日常生活中的藝術表達。 藝術家們通過宏觀圖景與微觀細節的不同處理方式，探索了這兩類作品在畫面表現和情感傳遞上的共性。展覽中不僅展出了仇英、羅聘、錢慧安等古代畫家的館藏風俗畫精品，還包括現代攝影家高帆、翁乃強、安哥、劉香成、許培武等人的館藏代表作，為觀眾提供了一場跨越時空的藝術對話。正如本展學術顧問中央美院人文學院院長黃小峰在開幕式上所提到的，相對于目前國內同類型主題展而言，“從來風俗亦有詩”不是體量最大的，也不是內容最豐富的，但確是其中立意最為特別有趣的古代人物畫與現代影像對照展。當庭前的嬰戲聲，漫過圍爐歲朝的畫面；當塬上的鼓聲，縱橫于黑白光影間……那些畫面、鏡頭、事件、人物、時間，似遠實近，于是它們共處一室，凝刻了瞬間，鋪敘了永恒。通過貫穿中華文明歷史中的“詩意”表達，本展呈現了出中國人自古而今崇尚禮儀、樂觀豁達、頑強不息以及文化自信的精神面貌。
“頌太平景觀”而見其風貌 該板塊以展示社會群像的古代風俗畫和現代攝影為主。如《宣和畫譜》所言，風俗畫的一個主要功能是歌頌太平盛世和補益人民教化，有大量表現時令節日和儀禮出行的長卷流傳。其中可見不同時代、地區的社會風土人情，也可通過故事的連環敘事、場景的松緊布局一探藝術家在畫面安排和氣氛營造上的匠心。群像同樣是現代藝術家觀察社會的對象，人群熙攘、慶祝節日、操練演習、奔赴旅程的下一站……這背后，是時代的新風和人民的氣象。
《豳風七月》（宋代劉松年款）作為本展的核心作品之一，是該板塊中唯一一件從北京畫院借展的長卷，并第一次在中央美術學院美術館全卷展開展出。同樣值得特別關注的是，當代藝術家繆曉春的攝影作品《余》曾為中央美術學院美術館開館展作品之一，此次再次以攝影和影像同步展覽的形式呼應古代繪畫展卷般的觀看方式。
“捕尋常一瞬”則樂其風土 該板塊以表現人民日常生活的古代風俗畫和現代攝影、影像為主。社會由人民構建，大城由小事編織，興盛繁榮的社會景觀和旺盛生長的中國形象，由無數生動鮮活、安居樂業的中國人組成。在風俗作品中記錄下的這些精彩生活瞬間，他們或辛勤勞作以詩頌時、或面對艱難苦中作樂、或敬老愛幼有禮有節、或忙里偷閑愜意放松。中國人樂觀幽默的生活態度、善于從點滴細微中發現美的生活追求，始終貫一地存在于由古及今的風習記錄中。《堯民擊壤圖》（冊）為清代詹鞏所繪，生動再現了晉人皇甫謐《高士傳》所著：“帝堯之時，天下太和，百姓無事。壤父年五十而擊壤于道中”的民俗游戲。翁乃強、劉香成、阮義忠、林一林、馮立等諸位攝影家的作品則以樸素而真摯的鏡頭語言反映了具有時代特征的人物與生活。
據悉，本展將持續到10月8日結束。 編輯 | Sue 圖文資料致謝中央美術學院美術館 展覽信息
展覽地點：中央美術學院美術館3層A展廳 展覽總監：靳軍、韓文超 展覽統籌：王春辰、高高 學術顧問：黃小峰 策展人：劉希言、李垚辰 策展助理：王若冰、陳冠石 設計統籌：紀玉潔 主辦：中央美術學院美術館 支持：北京畫院、首都圖書館、中國美術學院美術館、廣州美術學院美術館 |
周文矩（款）《觀燈圖》（卷）絹本設色 明 中央美術學院美術館藏
倪端 汴河奇觀（卷，此圖為局部）絹本設色 明 中央美術學院美術館藏
高帆 《北平入城式，正陽門前盛況》攝影 1949年 中央美術學院美術館藏
久保田博二 《前往最神圣的大昭寺的游客，拉薩，西藏》攝影 1981年 中央美術學院美術館藏
劉香成 《2位上海青年在室內滑冰場》攝影 1980年 中央美術學院美術館藏
阮義忠 “人與土地”系列，《屏東縣牡丹鄉旭海》攝影 1986年 中央美術學院美術館藏
林一林 《金城》攝影 2011年 中央美術學院美術館藏